2x (Power of 2) é uma instalação audiovisual, uma máquina de DJ/VJ construída com componentes em desuso que explora as relações entre números, imagem e som. Ela pretende compartilhar uma visão alternativa à palavra “obsoleto”, termo que implica na aquisição frequente de aparelhos, consequência da pressão das corporações para que atualizemos nossos equipamentos. Também é uma resposta punk aos dispositivos eletrônicos profissionais da cultura da música eletrônica.

BIO Os principais interesses de Jorge Luis Crowe são hackear hardwares, circuit bending e eletrônica open source aplicada ao teatro, à arte midiática e à educação. Ele exibe seus trabalhos em diversas galerias, festivais e eventos na Argentina e no Brasil.

Archetypal Sound Installation (ASI) é um trabalho sonoro interativo que funciona com o toque do participante em um cubo transparente, onde está localizado o aparelho que produz uma variedade de sons, possibilitando uma composição abstrata de vários ruídos sonoros.

BIO Sung, Heng se dedica à pesquisa de criação de arte em novas mídias. Seus trabalhos têm como foco a interação, enquanto procuram pela verdadeira conexão entre o humano, a instalação, o espaço e as várias mídias.

Câmera Lucida (câmara de luz ou lucidez) transforma diretamente ondas sonoras em emissões de luz por meio de um fenômeno denominado sonoluminescência. Depois de se adaptar à escuridão que rodeia a instalação, a pessoa gradativamente percebe as configurações detalhadas de campos sonoros irradiantes.

BIO Dmitry Gelfand e Evelina Domnitch criam ambientes de imersão sensorial onde a física, a química e a ciência da computação se fundem com práticas filosóficas incomuns. Rejeitando o uso da gravação e da mídia fixa, suas instalações existem como fenômenos sempre em transformação oferecidos para observação.

O arranjo circular de Disc.o cria uma representação visual da recorrência em loop, que é a base da música contemporânea repetitiva. A interação da luz itinerante com as correspondentes respostas acústicas cria a experiência espacial da instalação.

BIO Andreas .muk. Haider é um mídia artista, cinegrafista e membro fundador da tagR.tv – associação de mídia arte. Ele trabalha com projeções e performances ao vivo.

O projeto Experimental Music-Instruments é composto por vários instrumentos diferentes como Lego Sequencer, White Magic, Wireless Catcher, entre outros. Os trabalhos fornecem uma comunicação não-verbal e os usuários podem entender como usar as ferramentas por intuição. Os sons dos trabalhos são construídos pela combinação de simples sistemas intricados. Tocando, por exemplo, com peças de Lego ao invés de chaves de sintetizadores, o projeto é mais sobre como construir música ou descobrir sons do que tocar.

BIO Yoshi Akai é um artista sonoro e construtor de instrumentos. Ele faz instrumentos musicais experimentais usando técnicas contemporâneas e tradicionais. Hoje em dia, ele faz performances com instrumentos musicais originais que ele tem produzido com gadgets criativos.

From Dust Till Dawn é diversão com lasers, ruídos e lixo. Na instalação, muita poeira movimentada produz barulho sob a forma de rastreamento acústico – sendo que a atmosfera é o único meio de interação. A obra faz o visitante mergulhar numa experiência sinestésica, na qual se cruzam de forma imprevisível movimento, espaço, visão, som e poeira.

BIO Markus Decker trabalha desde 1995 com ruído, techno e experimentos de áudio em superfícies visuais.
Dietmar Offenhuber é professor na Universidade de Arte de Linz e pesquisador-chave em visualização da informação no Instituto Ludwig Boltzmann de Pesquisa da Mídia-Arte.
Ushi Reiter tem um interesse especial em Net ativismo e comunicação áudio visual. Ela pesquisa Free/Libre/Open Source Software no marco da produção cultural e arte, assim como trabalha em instalações conceituais e performáticas utilizando mídias analógicas e digitais.